Zem ako plátno: Objavovanie sveta umenia z pôdy

Po tisícročia sa ľudia obracali na zem pre obživu, prístrešie a inšpiráciu. Okrem praktického využitia slúžila pôda vo svojich nespočetných formách a farbách aj ako mocný prostriedok umeleckého vyjadrenia. Umenie založené na pôde, ktoré zahŕňa všetko od pigmentov extrahovaných zo zeme až po rozsiahle land-artové inštalácie, ponúka jedinečný a pútavý spôsob spojenia s prírodným svetom a skúmania tém životného prostredia, histórie a identity.

Čo je umenie založené na pôde?

Umenie založené na pôde je zastrešujúci termín, ktorý zahŕňa akúkoľvek umeleckú prax využívajúcu pôdu, hlinu, piesok alebo iné materiály pochádzajúce zo zeme ako svoje primárne médium. Môže sa prejavovať v rôznych formách, vrátane:

• Pôdne pigmenty: Extrakcia a spracovanie pôdy na vytvorenie prírodných pigmentov na maľovanie, farbenie a iné formy vizuálneho umenia.
• Maľba pôdou: Používanie pôdnych pigmentov na tvorbu malieb na plátno, papier alebo priamo na povrchy ako steny či skaly.
• Sochárstvo z pôdy: Priame sochárstvo s použitím hliny, zeminy alebo techník ubíjanej zeme.
• Land Art: Tvorba rozsiahlych umeleckých diel v krajine, často s použitím zemných techník, prírodných materiálov a vegetácie. Môžu byť pominuteľné alebo trvalé.
• Keramika a hrnčiarstvo: Hoci ide o samostatnú disciplínu, keramika sa vo veľkej miere spolieha na spracovanú hlinu, čím zapadá do širšieho rámca umenia zo zeme.
• Zemské omietky a povrchové úpravy: Použitie zmesí hliny a pôdy na vytvorenie prírodných, textúrovaných povrchových úprav stien a iných architektonických povrchov.

Globálna história umenia zo zeme

Použitie pôdy v umení nie je moderný vynález; je hlboko zakorenené v ľudskej histórii a nachádza sa v kultúrach po celom svete. Zvážte tieto príklady:

• Praveké jaskynné maľby: Mnohé z najstarších známych príkladov umenia, nájdené v jaskyniach ako Lascaux vo Francúzsku a Altamira v Španielsku, boli vytvorené pomocou pigmentov odvodených od okru, hematitu a iných pôd bohatých na železo. Tieto pigmenty poskytli živé červené, žlté a hnedé farby používané na zobrazenie zvierat a výjavov z každodenného života.
• Domorodé austrálske umenie: Aborigénski umelci majú dlhé a hlboké spojenie so zemou, používajúc oker a iné prírodné pigmenty na tvorbu zložitých malieb na skalných úkrytoch, kôre a vlastných telách. Tieto diela často zobrazujú príbehy z Čias snenia a spojenie predkov so zemou.
• Africká hlinená architektúra: V mnohých častiach Afriky, najmä v krajinách ako Mali a Burkina Faso, tradičná architektúra využíva techniky hlinených tehál a ubíjanej zeme na vytvorenie ohromujúcich stavieb, ako je Veľká mešita v Djenné. Tieto budovy sú nielen funkčné, ale aj umelecké diela, ktoré predvádzajú krásu a všestrannosť zeme ako stavebného materiálu.
• Línie Nazca, Peru: Tieto masívne geoglyfy vryté do púštnej krajiny Peru sú svedectvom umeleckých a inžinierskych schopností starovekých civilizácií. Línie boli vytvorené odstránením červenohnedých povrchových kamienkov, aby sa odhalila svetlejšia pôda pod nimi.
• Japonské Tsuchi-dango: Táto umelecká forma spočíva vo výrobe dokonale hladkých, zaoblených gúľ zo zeme. Dôkladným leštením sa zemina stlačí a vytvorí sa krásny predmet, ktorý ukazuje textúry a farby pôdy.

Techniky tvorby umenia z pôdy

Techniky používané v umení založenom na pôde sa líšia v závislosti od typu vytváraného umenia. Tu sú niektoré bežné metódy:

1. Tvorba pôdnych pigmentov

Tento proces zahŕňa extrakciu a spracovanie pigmentov z rôznych typov pôdy. Farba pôdy je určená jej minerálnym zložením, pričom najčastejším zdrojom červených, žltých a hnedých odtieňov sú oxidy železa. Tu je základný postup:

1. Zber: Zbierajte vzorky pôdy z rôznych lokalít, pričom si všímajte ich farbu a textúru. Rôzne geologické formácie poskytnú rôzne farby.
2. Príprava: Odstráňte všetky nečistoty, ako sú kamene, vetvičky a rastlinný materiál.
3. Drvenie: Rozdrvte pôdu na jemný prášok pomocou mažiara s tĺčikom alebo mechanického mlynčeka.
4. Preosievanie: Preosejte prášok cez jemné sito, aby ste odstránili všetky zostávajúce hrubé častice.
5. Premývanie (voliteľné): Niektorým pôdam môže prospieť premytie na odstránenie nečistôt alebo na oddelenie častíc rôznych veľkostí. To sa dá urobiť suspendovaním prášku vo vode, ponechaním ťažších častíc usadiť sa a následným zliatím vody.
6. Spracovanie (voliteľné): Zahrievanie určitých pôd môže zmeniť ich farbu. Napríklad zahriatím žltého okru ho možno premeniť na červenší odtieň. Toto by sa malo robiť s opatrnosťou a správnym vetraním.
7. Viazanie: Zmiešajte pigment so spojivom, aby ste vytvorili farbu. Bežné spojivá zahŕňajú akrylové médium, vaječnú temperu, ľanový olej (pre olejové farby) alebo arabskú gumu (pre akvarel). Voľba spojiva ovplyvní vlastnosti farby, ako je čas schnutia, lesk a trvácnosť.

Príklad: Maliar v Toskánsku v Taliansku môže zbierať siensku hlinu z kopcov okolo Sieny, známu svojimi bohatými hnedými a žltými odtieňmi. Po rozdrvení a preosiatí pôdy by ju zmiešal s ľanovým olejom, aby vytvoril olejové farby na krajinomaľbu.

2. Maľba pôdou

Maľba pôdou zahŕňa nanášanie pôdnych pigmentov na povrch s cieľom vytvoriť obraz. Použité techniky sú podobné tým, ktoré sa používajú pri tradičných farbách, ale jedinečné vlastnosti pôdnych pigmentov môžu vytvárať zaujímavé efekty. Kľúčové aspekty:

• Príprava povrchu: Povrch by mal byť čistý a mierne textúrovaný, aby farba správne priľnula. Nanesenie základného náteru, ako je gesso alebo podobný primer, môže zlepšiť priľnavosť.
• Nanášanie: Pôdne farby sa môžu nanášať štetcami, špongiami alebo paletovými nožmi. Konzistenciu farby možno upraviť pridaním viac či menej spojiva.
• Vrstvovanie: Pôdne farby sa môžu vrstviť na vytvorenie hĺbky a zložitosti. Je však dôležité nechať každú vrstvu úplne zaschnúť pred nanesením ďalšej, aby sa predišlo praskaniu alebo olupovaniu.
• Zafixovanie: Po dokončení maľby ju možno zafixovať lakom alebo tmelom na ochranu pred prachom, vlhkosťou a poškodením UV žiarením.

Príklad: Umelec v Radžastane v Indii môže použiť pôdne pigmenty na tvorbu tradičných miniatúrnych malieb, ktoré zobrazujú scény z mytológie a každodenného života. Tieto maľby často obsahujú zložité detaily a živé farby.

3. Sochárstvo z pôdy

Sochárstvo z pôdy zahŕňa tvarovanie a modelovanie pôdy alebo hliny na vytvorenie trojrozmerných foriem. Môže ísť o malé sochy až po rozsiahle zemné diela. Používajú sa rôzne techniky v závislosti od mierky a požadovaného efektu.

• Modelovanie z hliny: Použitie hliny na tvorbu malých sôch. Hlina sa môže vypáliť v peci, čím vzniknú trvanlivé keramické kusy.
• Ubíjaná zem: Technika stavby stien a štruktúr zhutňovaním vrstiev vlhkej zeminy v debnení.
• Zemné násypy a sochy: Tvarovanie zeme pomocou ťažkých strojov alebo ručných nástrojov na vytvorenie rozsiahlych sôch v krajine.

Príklad: Umelec v Číne môže vytvárať zložité hlinené sochy pomocou tradičných keramických techník, pričom čerpá inšpiráciu zo starovekého čínskeho umenia a kultúry.

4. Land Art

Land art zahŕňa tvorbu umeleckých diel priamo v krajine s použitím prírodných materiálov a techník presúvania zeminy. Projekty land artu môžu byť dočasné alebo trvalé a často skúmajú témy životného prostredia, udržateľnosti a vzťahu medzi človekom a prírodou.

• Výber lokality: Výber miesta, ktoré je vhodné pre umelecké dielo a ktoré umožňuje minimálny dopad na životné prostredie.
• Výber materiálu: Používanie prírodných materiálov, ktoré sú lokálne získané a udržateľné.
• Presun zeminy: Použitie ťažkých strojov alebo ručných nástrojov na tvarovanie zeme a vytváranie požadovaných foriem.
• Výsadba: Začlenenie vegetácie do umeleckého diela s cieľom vytvoriť živé sochy.

Príklad: Umelci Christo a Jeanne-Claude boli preslávení svojimi rozsiahlymi land-artovými projektami, ako napríklad "Zabalený Reichstag" v Berlíne a "Brány" v New Yorku. Tieto projekty zahŕňali balenie budov alebo krajiny do látky, čím vznikali dočasné a vizuálne pôsobivé umelecké diela.

Environmentálne aspekty a udržateľnosť

Umenie založené na pôde svojou podstatou podporuje užší vzťah k životnému prostrediu. Je však kľúčové zvážiť environmentálny dopad týchto praktík a usilovať sa o udržateľnosť. Kľúčové body na zváženie:

• Udržateľné získavanie zdrojov: Získavajte pôdu a hlinu z udržateľných zdrojov, vyhýbajte sa ekologicky citlivým oblastiam alebo miestam, kde by ťažba mohla spôsobiť eróziu alebo ničenie biotopov. Zvážte použitie rekultivovanej alebo recyklovanej pôdy, kde je to možné.
• Minimálny dopad: Minimalizujte environmentálny dopad land-artových projektov vyhýbaním sa použitiu ťažkých strojov a obnovením lokality do pôvodného stavu po odstránení umeleckého diela.
• Netoxické materiály: Používajte netoxické spojivá a tmely pre farby a sochy z pôdy. Vyhnite sa používaniu syntetických materiálov, ktoré by sa mohli vylúhovať do pôdy a kontaminovať životné prostredie.
• Biodiverzita: Zvážte dopad vášho umenia na miestnu flóru a faunu. Vyhnite sa narúšaniu biotopov alebo zavádzaniu invazívnych druhov.
• Šetrenie vodou: Minimalizujte spotrebu vody počas tvorby a údržby umeleckých diel z pôdy. Používajte techniky šetrné k vode, ako je kvapková závlaha a zber dažďovej vody.

Príklad: Land-artový umelec tvoriaci sochu v chránenej prírodnej oblasti môže úzko spolupracovať s miestnymi ochranárskymi organizáciami, aby zabezpečil, že projekt minimalizuje svoj dopad na životné prostredie. To by mohlo zahŕňať použitie iba lokálne získaných materiálov, vyhýbanie sa citlivým biotopom a obnovenie lokality do pôvodného stavu po dokončení projektu.

Umenie z pôdy a zapojenie komunity

Umenie založené na pôde môže byť silným nástrojom na zapojenie komunity a spoločenskú zmenu. Umelecké projekty, ktoré zapájajú komunity do tvorivého procesu, môžu podporiť pocit vlastníctva a hrdosti a zároveň zvyšovať povedomie o environmentálnych problémoch a kultúrnom dedičstve. Tu sú niektoré spôsoby, ako môže umenie z pôdy zapojiť komunity:

• Workshopy a vzdelávacie programy: Organizujte workshopy a vzdelávacie programy, aby ste ľudí naučili techniky umenia z pôdy a dôležitosť udržateľných postupov.
• Komunitné umelecké projekty: Spolupracujte s komunitami na tvorbe rozsiahlych umeleckých projektov, ktoré odrážajú ich hodnoty a skúsenosti.
• Verejné umelecké inštalácie: Vytvárajte verejné umelecké inštalácie, ktoré oslavujú miestnu krajinu a kultúrne dedičstvo.
• Kampane na zvyšovanie environmentálneho povedomia: Používajte umenie z pôdy na zvyšovanie povedomia o environmentálnych problémoch a podporu udržateľných postupov.

Príklad: Komunita vo vidieckej dedine môže spolupracovať s umelcom na vytvorení série sôch zo zeme, ktoré zobrazujú históriu a kultúru dediny. Projekt by mohol zapojiť miestnych obyvateľov do všetkých fáz tvorivého procesu, od zberu pôdy a hliny až po tvarovanie a zdobenie sôch.

Budúcnosť umenia založeného na pôde

S rastúcimi obavami o environmentálnu udržateľnosť a dôležitosť spojenia s prírodou sa umenie založené na pôde stáva v budúcnosti ešte relevantnejším. Tu sú niektoré trendy a potenciálny vývoj, na ktoré si treba dať pozor:

• Integrácia s technológiou: Skúmanie využitia digitálnych technológií na vylepšenie umenia z pôdy, ako je použitie dronov na vytváranie leteckého land artu alebo použitie 3D tlače na tvorbu zložitých sôch z pôdy.
• Bioremediačné umenie: Spojenie umenia a vedy s cieľom vytvoriť umelecké diela, ktoré aktívne čistia znečistenú pôdu a vodu.
• Zvýšená spolupráca: Viac spolupráce medzi umelcami, vedcami a inžiniermi na vytváraní inovatívnych a udržateľných projektov umenia z pôdy.
• Dôraz na vzdelávanie: Väčší dôraz na vzdelávanie a osvetu s cieľom podporiť povedomie o umení z pôdy a jeho environmentálnych prínosoch.

Záver: Umenie založené na pôde je bohatá a rozmanitá oblasť, ktorá ponúka nekonečné možnosti pre kreatívne vyjadrenie a environmentálne zapojenie. Prijatím udržateľných postupov a spoluprácou s komunitami môžu umelci použiť zem ako plátno na tvorbu umeleckých diel, ktoré inšpirujú, vzdelávajú a podporujú hlbšie spojenie s prírodným svetom. Či už prostredníctvom jemného nanášania pôdnych pigmentov alebo monumentálnej mierky land artu, táto umelecká forma nám pripomína hlbokú krásu a dôležitosť zeme pod našimi nohami.

Zdroje pre ďalšie skúmanie

• Knihy:
  • Earth Works: Land Reclamation as Sculpture od Johna Beardsleyho
  • Land and Environmental Art editoval Jeffrey Kastner
  • The Art of Earth Architecture: Past, Present, Futures od Jeana Dethiera
• Organizácie:
  • The Land Art Generator Initiative (LAGI)
  • The Earth Art Foundation
  • Rôzne organizácie keramického umenia po celom svete
• Umelci:
  • Andy Goldsworthy
  • Walter De Maria
  • Agnes Denes
  • Christo and Jeanne-Claude